El escritor Peter Brown publicaba en el año 2016 la novela ilustrada juvenil titulada ROBOT SALVAJE (Isla del Tiempo) donde encontramos el m...
El escritor Peter Brown publicaba en el año 2016 la novela ilustrada juvenil titulada ROBOT SALVAJE (Isla del Tiempo) donde encontramos el mundo de la robótica, la inteligencia artificial y el comportamiento animal en una épica y divertida aventura que en su proceso de creación llevó a Brown a darse cuenta y asegurar que “los instintos animales se parecen mucho a los programas informáticos. Los animales tienen un amplio elenco de comportamientos que despliegan de forma automática. Robóticamente, podría decirse. Resulta que los robots y los animales tienen bastante en común, y darme cuenta de ello me inspiró a escribir e ilustrar ROBOT SALVAJE”.
Una novela con experiencias de supervivencia y autodescubrimiento en el discurso entre la naturaleza y la tecnología que se convirtió rápidamente en un éxito de lectores y crítica alcanzando el número 1 de la lista de best sellers de The New York Times. Desde entonces, el libro ha inspirado una trilogía que en el año 2024 llega a la gran pantalla su primer libro a través de la factoría de animación DreamWorks en el año que cumple treinta años de producción cinematográfica. “Es uno de esos libros de los que solo se dan una vez por generación”, asegura Margie Cohn presidenta de DreamWorks Animation, “conecta con algo innato y difícil de expresar sobre nuestra percepción del mundo y el lugar que ocupamos en él”.
ROBOT SALVAJE con la dirección de Chris Sanders (CÓMO ENTRENAR A TU DRAGÓN, LOS CROODS y LILO & STITCH) nos traslada a un emocionante y emotivo universo animado donde tienes que adaptarte a los cambios y que realmente dependemos unos de otros para sobrevivir. “Existe la idea de que, en algún momento, tenemos que cambiar nuestra programación para lograr algo. Todos somos criaturas de hábitos y en ocasiones necesitamos un cambio. He pensado mucho en esto, creo que a veces tenemos el miedo de que si cambiamos nuestra programación, nos perderemos de alguna manera y eso tiene sentido, pero seguramente no pasará nada trágico. Te convertirás en un ser más dimensional, y todo estará bien. Y eso fue algo que Peter Brown incorporó al libro y que identificamos. Y fue un núcleo. Fue un tema de peso en la historia”.
ROBOT SALVAJE cuenta la historia de la unidad robótica ROZZUM 7134 (ROZ) diseñada para realizar cualquier tarea que se le asigne quien naufraga en una isla sin humanos donde solo viven animales. Tras sobrevivir a una tormenta y al ataque de un oso, se da cuenta de que para sobrevivir tendrá que aprender de esos mismos animales. Pero estos la reciben con recelo y Roz se enfrenta al miedo que todos tienen a lo diferente. Su amistad con un zorro y la sorpresa de ocuparse de un ganso recién nacido al que tiene que ayudar a aprender a volar, irá volviendo a ROZ mucho más humana (o animal, en este caso) en un una aventura y fábula sobre la comprensión mutua y la lucha contra los enemigos comunes que nos lleva a una película de animación emotiva donde se mezcla técnicas tradicionales con tecnología de última generación utilizando una magnifica paleta de color que va evolucionando para transmitir los cambios emocionales y los diferentes momentos narrativos.
Con un estilo visual inspirado en otros filmes como BAMBI, MI VECINO TOTORO de Hayao Miyazaki o EL GIGANTE DE HIERRO, “Creo que es uno de los pocos robots de la historia del cine cuyas articulaciones faciales funcionan maravillosamente”, comenta Sanders, “ y son capaces de transmitir emociones”. Junto a la interpretación pictórica de los cuadros impresionistas de Claude Monet y un diseño del mundo humano influenciado en BLADE RUNNER o TRON caracterizado por las formas limpias, suaves y afiladas, en claro contraste con la cruda y caótica naturaleza salvaje de la isla. Consiguiendo un estilo visual rico e inmersivo.
Una narración en continua evolución que podemos observar en el diseño de Roz quien cambia a lo largo de la película para reflejar su crecimiento emocional pasando su cuerpo de tener unas formas limpias y pulcras a tener arañazos y elementos orgánicos pareciéndose al paisaje pictórico del bosque. Los animadores exploraron tambien el concepto de conciencia en Roz, estudiando cómo los animales llaman la atención a través del movimiento, y adaptando los movimientos de Roz, haciéndolos menos prácticos, pero más orgánicos con el tiempo, generando así empatía entre quienes la rodean.
Una atractiva aventura animada para todas las edades acompañada de una meticulosa banda sonora creada por el compositor Kris Bowers quien consigue convertir las escenas en experiencias emocionales “Incluso en los momentos sin diálogo, el viaje emocional es claro y palpable”, afirma Bowers, “Puedo limitarme a seguir los momentos de conexión, curiosidad, aislamiento, humor y alegría que se sienten en la narración. Y según la animación se desarrollaba a lo largo del proceso, esos sentimientos se fortalecían y se hacían aún más profundos”. Uno de esos momentos es la épica secuencia de la migración, cuando el joven ganso Picobrillo echa a volar.
ROBOT SALVAJE recoge acertadamente la esencia del primer libro original en sus cualidades más distintivas creando una puesta en escena brillante. “Cuando supe que DreamWorks quería hacer una película basada en ROBOT SALVAJE, fue como completar el viaje que emprendí de niño”, recuerda Brown, “los libros y las películas son formas de arte muy distintas, así que es natural que la película difiera de la novela, pero pude mantener numerosas conversaciones con los cineastas y sabía que su objetivo era capturar el espíritu de la historia que yo soñé hace años”.
ROBOT SALVAJE es una atractiva película de animación con un acabado técnico espectacular y una narración que cumple su objetivo de presentarnos el viaje de Roz en su aventura de autodescubrimiento y adaptación. Inicialmente confinada por su diseño programado y su estructura para ir aprendiendo a desenvolverse en su nuevo entorno logrando con el trascurso del tiempo, abrazar los instintos de la naturaleza, adquiriendo valiosísimos conocimientos de los diversos habitantes de la isla y del mundo natural. Pasando de ser una máquina restringida por la ingeniería y su programación racional y desapegada a una entidad compasiva y empática. Sus interacciones con la vida salvaje de la isla modelan su comprensión de la bondad y la empatía. “Mi sueño, es que, cuando la gente salga del cine, se sorprenda de ver edificios automóviles… Qué eche de menos estar en esa isla tan bella donde trascurre la película”, comenta Chris Sanders, “A veces olvidamos esa belleza de la naturaleza, la paz que nos transmite y lo reconfortante que puede ser para nuestro espíritu. Recrear ese paraíso natural fue, sin duda, una de las razones que me decidieron a realizar esta película”.
ROBOT SALVAJE una encantadora fábula sobre la naturaleza, la amistad y el respeto al diferente.
FICHA TÉCNICA
Robot Salvaje - Título original: The Wild Robot - Año: 2024 - Duración: 101 min. - País: Estados Unidos - Dirección: Chris Sanders - Guion: Chris Sanders Basado en la novela homonimo de Peter Brown - Voces español: Roz: Vero López Treviño, Fink: Oscar Flores, Brillo: Emilio Treviño, Gansabio: Javier Díaz Dueñas, Zarita: Gaby Cárdenas, Vontra: Annie Rojas, Big Dan castor: Daniel Haddad, Thorn: Carlos Segundo, Directora Doblaje: Leyla Rangel - Música: Kris Bowers - Compañías: DreamWorks Animation, Universal Pictures. Productor: Dean DeBlois. Distribuidora: Universal Pictures - Estreno en España: 11 de Octubre 2024.
Escrito por: © María José S. Bermejo
