Un bosque poblado de criaturas insólitas, ciudades de animales parlantes y paisajes de una belleza inquietante que recuperan el placer de lo...
WILDWOOD supone el regreso del estudio LAIKA al largometraje después de Mr. LINK EL ORIGEN PERDIDO (2019). donde cambiaba el tono de sus anteriores propuestas optando por el colorismo y la diversión frente a las imágenes sombrías y tétricas que poblaban sus dos primeras películas LOS MUNDOS DE CORALINE (2009) y EL ALUCINANTE MUNDO DE NORMAN (2012).
Continuando con su apuesta por el trabajo artesanal stop-motion y la innovación tecnológica es un reencuentro con sus ambientes fantásticos y misteriosos. "Lo especial de la animación stop-motion es que cada una de las cosas que ves existe porque otro ser humano se preocupó lo suficiente como para crearla", afirma Travis Knight, "Cada fotograma da testimonio de una decisión humana. Alguien esculpió ese árbol. Alguien cosió ese diminuto abrigo. Alguien mezcló exactamente el tono de verde adecuado para una hoja que cruza la esquina del encuadre durante menos de un segundo antes de desaparecer para siempre. Nada sucedió sin más. Todo llegó a existir gracias al cuidado".WILDWOOD se inicia cuando el hermanito de la adolescente Prue McKeel es raptado por una bandada de cuervos, se verá obligada a emprender una desesperada misión de rescate. Acompañada por su torpe pero leal compañero de clase Curtis Mehlberg, Prue se adentra en un mundo de animales parlantes, bandidos y poderosos personajes movidos por el dolor y la ambición. A medida que ambos se ven arrastrados a un conflicto que amenaza el equilibrio del bosque, Prue deberá descubrir una fortaleza y una determinación que nunca supo que poseía. Si quiere salvar a su hermano y proteger el frágil futuro de Wildwood, tendrá que arriesgarlo todo.
WILDWOOD hace visible la emoción con actuaciones expresivas construyendo un mundo fantástico haciendo que la impresión 3D conviva con las pequeñas variaciones del stop-motion. Una combinación que genera una estética que se distingue de la animación digital convencional. Un metraje que con su técnica representa una evolución de la animación fotograma a fotograma haciendo que la tecnología digital no elimina la artesanía, sino que permite llevarla a un nivel de complejidad y expresividad mucho mayor.
Una expresiva animación donde destaca la fotografía de Caleb Deschanel quien aplica su experiencia en imagen real aportando profundidad, volumen y una iluminación cinematográfica a los decorados. Logrando que la película no oculte por completo su condición artesanal. Los personajes tienen presencia, los paisajes transmiten una sensación de humedad y vegetación haciendo que los pequeños movimientos conservan una cierta imperfección que los hace más humanos. Destacando la batalla final, una secuencia de dimensiones épicas que remite al imaginario de Tolkien. Sin embargo, donde la película alcanza su mayor expresividad no es en los grandes movimientos de cámara, sino en los pequeños gestos: una mirada, una mano que busca otra, un personaje que vacila antes de tomar una decisión.En WILDWOOD se han utilizado aproximadamente 230 marionetas, 132 decorados y más de 142.000 rostros intercambiables impresos en 3D para un repertorio de expresiones que permite reproducir emociones con una precisión extraordinaria. "La película se hizo a mano, fotograma a fotograma, y creo que el público puede sentir esa presencia humana en la imagen. Pero la artesanía nunca es el objetivo. La emoción es el objetivo", explica Travis Knight, "La técnica es simplemente la manera en que comunicamos algo íntimo y vivo. No hacemos estas películas para que la gente vea el trabajo que hay detrás. Las hacemos para que, durante un rato, se olviden por completo de ese trabajo y crean en la vida que tienen delante".
Aventura animada acompañada de la banda sonora compuesta por Dario Marianelli en una partitura creada para adentrarnos en un bosque lleno de misterios, criaturas extraordinarias y peligros inesperados con un tratamiento musical que en determinadas secuencias retrospectivas, construidas prácticamente sin diálogos asume una función narrativa y permitiendo que las imágenes transmitan emociones que no necesitan explicaciones verbales. Destacando la participación de THE DECEMBERISTS, la banda liderada por Colin Meloy, autor de la novela original. Su presencia establece un vínculo particularmente atractivo entre el universo literario y su adaptación cinematográfica. La canción THE BETTER PART OF BRAVERY que cierra la película aportando una dimensión musical adicional y refuerza la identidad de una obra en la que la música forma parte de su propia concepción narrativa.
Entre un extenso reparto de bandidos, burócratas, coyotes, pájaros parlantes y una simpática rata el bosque parece maravilloso pero en su interior esconde un espacio peligroso donde la fantasía no excluye el miedo y WILDWOOD con su aventura nos ofrece varias preguntas. ¿Hasta dónde puede conducirnos el dolor? ¿Qué sucede cuando el deseo de recuperar lo perdido termina destruyendo todo lo que permanece? ¿Es posible encontrar una salida cuando la tristeza se convierte en nuestra única forma de relacionarnos con el mundo?WILDWOOD una aventura sobre el amor, la pérdida y el descubrimiento de uno mismo.
FICHA TÉCNICA
Wildwood - Año: 2026 - Duración: 132 min. - País: Estados Unidos - Dirección: Travis Knight - Guion: Chris Butler. Novela: Colin Meloy, Carson Ellis- Música: Dario Marianelli . Fotografía: Caleb Deschanel - Compañías: Laika Entertainment. Productor: Travis Knight - Estreno en España: 23 de Octubre 2026.
Escrito por: © Fernando F. Vegas




